8月22日，“空无妙有——当代水墨联展”开幕式在岭南美术馆举行。本次展览由岭南美术馆（岭南画院）主办，是2025东莞美术馆联盟当代艺术季系列展览之一，由著名策展人、批评家、中央美术学院教授、博士生导师王春辰担任学术主持，中央美术学院人文学院教师，北京大学社会学系博士后丛涛担任策展人，共展出陈亮、陈子丰、方正、黄麒元、赖铁骢、李中军、鹿野骋、马兆琳、单鼎凯、苏锐、谭斐、文征、颜开等13位青年艺术家的60件（套）水墨作品。

当代水墨是当代艺术的重要组成部分，它以水墨为核心媒介，突破传统水墨的边界，融入当代观念，既延续东方美学基因，又具备当代艺术的实验性与批判性。“空无妙有——当代水墨联展”在传统与现代之间寻找平衡，展现出当代水墨艺术的独特魅力。

本次展览主题“空无妙有”，“空无”讲的是对既有经验、规则的反思甚至疏离，“妙有”则意在找到自己的方法论和文化表达。13位参展青年艺术家中，陈亮与李中军对特定的传统题材具有强烈兴趣，陈亮以细笔画鹰充满了与传统对话的期待，而李中军以乱劈纱画竹在古典姿态中隐藏着挣脱和破坏的冲动；同样具有这种冲动的还有鹿野骋，他在没骨花卉中隐藏着意外与不安；陈子丰与马兆琳都具有自觉的造型意识，陈子丰把80后的视觉经验和文化趣味融入人物造型，马兆琳则以温柔、静谧的语言描述着动物世界的残酷；单鼎凯追求在黑白灰的细腻表达中营造个人情绪空间；方正的纹理中包裹着当代文化的欲念；文征的痕迹和碎片隐喻了时间与物质交织的幻象；黄麒元试图在雅与俗、程式与精神等矛盾的思辨中诠释他的文化气质；苏锐在宗教壁画和志怪传统中发挥想象，编织他的黑色幽默叙事；颜开以茶水为墨，在单纯且富于文化沉淀的基调上，讲述穿梭于古今的奇幻故事；赖铁骢与谭斐则把现代主义的形式经验融入传统题材，制造新的视觉景观。

“这次展览的作品都是以水墨作为媒介，但在叙事和风格方面，尤其是艺术家对于传统的理解和个人的审美趣味方面，却展现出了多元的方向，这种对于个体经验和趣味的专注，也是当代社会文化的折射。”丛涛在展览开幕致辞中表示，他们以自我的方式，而不是规定性的方式面对传统和生活经验，塑造了当代文化的活力，也为未来提供了更多的可能性。“这场展览在岭南美术馆举办，也是一种呼应，一百多年前的岭南画派，正是以一种革新的姿态为中国画注入了新的时代精神和开放包容的传统，这是岭南的格局，就此与在座的各位艺术家共勉。”

“‘空无妙有——当代水墨联展’让我们看到传统艺术在当代语境下的华丽转身——在制造业文明高速迭代的珠三角，传统水墨的‘留白’也晕染出数字时代的情感光谱。”岭南美术馆馆长、东莞美术馆联盟召集人谢钧表示，参展艺术家用开放多元的水墨观念对当代文化进行提炼与思辩，呈现了令人惊叹的创作成果。

在当代，艺术呈现出多样态、多语言、多形式、多媒介的状况。本次展览，呈现出一种新的水墨势能。王春辰认为，参展的13位青年艺术家是可以期待的，他们受惠于如今的时代，也同样会将他们的思考、收获、创作成就传授给年轻学子们（但不是让他们效法模仿老师），由此可期望水墨艺术新势能的壮大和延续。

8月22日上午，岭南美术馆还举办了一场“相由心生——关于水墨的一次体验之旅”艺术沙龙活动，带领观众观展、交流、挥毫、共创，氛围热烈。

“空无妙有——当代水墨联展”将在岭南美术馆（负一层综合展厅B1）持续至2025年9月10日，欢迎大家前往展厅打卡。