“思路决定出路，细节决定成败，格局决定结局。东莞文艺创作者要重视文艺作品创作的思路、细节和好的格局。”11月11日上午，“中国文艺名家看东莞”系列讲座上，主讲嘉宾、著名舞蹈理论家和评论家、编剧冯双白如是说。

本次讲座上，冯双白以《学习习近平文化思想 深入探索当代优秀舞蹈作品的成功规律》为题，以近年来实力“破圈”、风靡大江南北的“现象级”舞蹈作品为案例，与东莞舞蹈艺术家、文艺爱好者一起探索和分享新时代下优秀舞蹈作品的成功规律。

他强调，当代艺术创作必须高度重视全人类共同价值，努力做好“三精”（思想精深、艺术精湛、制作精良），积极探索“两创”（创造性转化、创新性发展）这条根本途径，并鼓励东莞文艺工作者，努力攀登文艺的高峰，让文艺作品像精神火炬一样照亮人们前行的道路，担当起人类灵魂工程师的历史作用。

高度重视文艺创作“三精”原则

冯双白不仅在舞蹈艺术理论上有深入研究，在舞剧、舞蹈诗上也有大量的创作、编导实践，对新时代背景下的价值取向、艺术审美观念提出了独到、深刻的见解，提炼、整合了近代国内外优秀舞蹈艺术作品，从编创、表演、评论三位一体总结出适应新时代背景的艺术创作规律，并积极走进全国各地讲坛和高校开展讲座和分享，有着丰富的分享（授课）经验，为广大舞蹈艺术工作从事者、在校学生攀登艺术高峰提出了具有建设性、可操作性的见解和指导。

本次讲座上，冯双白以习近平文化思想为指导，从《朱自清》《背面》《中国妈妈》《阳光下的麦盖提》《锦鲤》《只此青绿》《东方大港》《绝对考验》《运河》《咏春》以及东莞原创少儿舞蹈《乐土》等当下优秀舞蹈作品为案例，从作品思想性、艺术性、时代性、社会性，以及创作路径、方法、新技术运用、舞台表演等角度，深入探索、分析、总结成功规律，为东莞舞蹈艺术家、文艺创作者和爱好者带来别开生面、干货满满的一堂分享课，并激励大家通过个性十足地用中国方式讲述中国故事，把“中国式舞剧”的概念写入世界舞剧文化史。

冯双白表示，以前我们在文艺创作上讲究“三性”原则（思想性、艺术性和娱乐性），但随着时代发展和文艺理论的进步，现在更提倡“三精”原则（思想精深、艺术精湛、制作精良），这是中国文艺事业发展与中国现代化发展同频共振的结果，特别是党的“十八大”以来，文艺创作“三精”原则更是整个中国文艺创作的主流思想之一。“不管是过去的‘三性’，还是现在的‘三精’，‘思想性’都排在第一位。”冯双白强调说，在作品文艺创作中，创作者的脑子里要有“思想性”这个弦，要对自己有“这样的创作追求”，高度重视“思想性”问题，努力探索作品思想的高度、广度和深度。

对此，冯双白在讲座上提出：当代艺术创作必须高度重视全人类的共同价值，“而和平、发展、公平、正义、民主、自由正体现出全人类在解决共同面临的重大问题上的价值诉求”。他认为，人类共同价值的逻辑起点，是每一个生命个体的生存价值，艺术之火将其照亮。人生价值问题则关系到我们每个人的存在意义和生命目的。

他特别提醒现场的东莞文艺工作者：文艺作品的思想性要健康积极向上，勇于揭示创作者自己心灵的秘密，努力把人类的灵魂提升至崇高的境界。“积极向上的思想，能产生号召力、凝聚力，使人上进，不健康的思想则让人消极、沦落。作为优秀的艺术家，有责任，有义务提高自身身心素质，关心国家安危，心系黎民百姓，其艺术创作和艺术作品才可能具有先进的思想性和影响力。”

而关于思想性如何表达，如何有效去探索思想的高度、广度和深度等创作者关系的问题，他强调：思想性不是一个简单的标语、口号或概念，而是必须将人（人类）的命运和深刻的体验，通过故事和人物形象表达出来。“文艺作品的思想性是人和整个作品的形象结合在一起的，要学会去挖掘人物的内心、情感，将人物不可言说的、生命深处的心灵秘密呈现出来，才能感动人。”

积极探索传统文化“两创”路径

近年来，东莞大力推动“文化强市”建设，推进高质量发展，东莞文艺事业发展迎来了一片大好的局面，文艺人才和文艺作品层出不穷。冯双白对此点赞：“我觉得一个地方，把文化建设放在这么重要的位置上，这是非常好的。再次来到东莞，我发现东莞的发展，文化的发展都非常好。”

对于个人文艺事业发展，他说：中国文化独具魅力，我们每个人都渴望出人头地，建功立业，并把个人的成功与家族的声望、国家的发展紧密结合起来。我们东莞的文艺创作者在创作的时候，也要将人的事业与国家、时代、人类的命运和共同价值结合起来。

对东莞文艺事业发展，他说：文艺人才和文艺作品是文艺工作的两条腿，要大胆、务实、有计划地走在攀登文化高峰的路上。他以文艺创作为例，认为，东莞有条件可以请外面团队来莞创作文艺作品，这个过程中能有成熟作品留下来，并可以不断在舞台展演，就算成功了。如果能让东莞的文艺创作者和工作者参与到作品创作（制作）中去，与外来团队和专家交流和学习，那会更好。东莞文化主管部门要有开阔包容的心态引进人才和作品，也要尽可能为本土文艺人才的成长创造条件。

他还建议，在条件和资金允许的情况下，可以创作大型作品。如果做不到，可以从小型作品开始，比如东莞长安的谢志伟就是一个在全国知名的少儿舞蹈编导。“他是我们东莞自己的人才，表演的也是我们东莞自己的孩子，他编导的作品在全国也是赫赫有名的。”冯双白说，“如果东莞有十七八个在全国有名的小型作品编导，适当条件之下就可以做大型作品了。”

优秀传统文化的“两创”，是习近平文化思想的重要内容，是党的文化建设理论的重大创新。“两创”鲜明提出了文化工作中的历史使命，更为当代文艺事业的繁荣兴盛提供了重要遵循。讲座上，冯双白通过许多优秀舞剧作品进行分析，认为“两创”是当代艺术创作的根本途径。其中，创造性转化， 其要害是“创造”，其路径在于“转化”；创新性发展， 其关键是“创新”，其目标在于“发展”。

在作品分析中，《只此青绿》的多层套环与中华同心圆文化深刻关联；《绝对考验》的时空转换与中国诗词的比兴手法神韵相通；《运河》的舞台自由空间与中华传统美学之散点透视两相映照；《咏春》将传统武术与新舞台艺术观念的有效融合；东莞原创少儿舞蹈作品《乐土》中将少数民族舞蹈动作的创新转化等，都是冯双白对文艺创作“两创”路径的解读结果。他认为：“中国当下成功的舞蹈作品基本都是在‘两创’上下功夫，我们的文艺工作者要做到对传统文化的高度重视和关注。”

此外，冯双白对现场的东莞文艺工作者强调道：文艺创作的时代环境与文艺发展态势息息相关，但艺术的丰盈始终有赖于生活。他建议东莞文艺创作者要高度重视融媒体时代对文艺创作的深刻影响，也要正确运用新的技术、新的手段，激发创意灵感、丰富文化内涵、表达思想情感，使文艺创作呈现更有内涵、更有潜力的新境界。“文艺创作是时代的镜像。希望大家深入学习习近平文化思想，寻找合适题材，潜心创作，勇攀文艺高峰，让我们的文艺作品像精神火炬一样照亮人们前行的道路，担当起人类灵魂工程师的历史作用。”冯双白说。

嘉宾简介

冯双白，艺术学博士，中共党员、研究员，著名舞蹈理论家和评论家、编剧，大型文艺活动策划人和撰稿人，中国艺术研究院博士生导师，中国舞蹈家协会主席。

他不仅广泛参与当代各类艺术创作实践，代表作有《咏春》《水月洛神》《朱自清》等各类舞台艺术剧目近70部，曾三次入选“国家舞台精品工程”十大精品剧目，多次荣获文华奖、“五个一工程”奖、荷花奖、曹禺戏剧奖、中国艺术节“优秀剧目奖”等国家级奖项。

他曾担任过北京奥运会、央视春晚、中国艺术节等40余部大型文艺活动策划人与总撰稿人，并曾获“星光奖”一等奖；曾担任《只此青绿》《人在花间住》等“爆款”舞剧的艺术顾问；出版《新中国舞蹈史》（获国家图书奖）、《百年中国舞蹈史》《宋辽金西夏舞蹈史》《中国舞剧史纲》《怎样欣赏舞蹈》《图说中国古代舞蹈史》等多部舞蹈学术著作，还创作和发表了大量舞蹈艺术思潮研究和舞蹈作品评论文章，是当代中国舞蹈艺术代表性批评家之一。

延伸阅读：中国文艺名家看东莞

本次活动为“中国文艺名家看东莞”系列讲座2024年度的收官之作，由东莞市文学艺术界联合会主办，东莞文学艺术院、东莞报业传媒集团、东莞市舞蹈家协会承办。

“中国文艺名家看东莞”是东莞市文联打造的一项富有影响力的文化品牌活动，通过邀请全国各地文艺名家来莞交流互动，涉及讲座、交流分享、采风、展览、调研、赛事等多种形式。旨在提升东莞本土文艺家的创作水平，强化东莞文艺发展规划和品牌构建，树立宣传东莞形象，助力文化强市建设和文化高质量发展。

其中“中国文艺名家看东莞”系列讲座自2022年启动以来，已先后邀请了陈履生、贺绍俊、霍俊明、蒋述卓、苏星、冀彦伟、蔡焕松、程向军、李耀林、金元浦、胡乐民、于同云、王苏、李群芳、王莉、梅昌胜、高宏存、李敬泽、梁凡、汪亓、潘鲁生、陈涛、王十月、郑小琼等众多全国各领域文艺名家来莞讲座，涉及文学、诗歌、美术、书法、摄影、舞蹈、朗诵、陶艺、舞台演艺、文化志愿服务、元宇宙、文化思想、流行音乐、民间文艺等众多领域，主讲话题前沿、内容深入丰富，广受观众欢迎，社会影响巨大。