7月19日，“新大众文艺与东莞本土音乐创作的共生共融”研讨座谈会在东莞市文联（东莞文艺空间）举行。本次座谈会是中国音乐家协会来莞开展新大众文艺调研的重要环节，与会者于当天上午赴樟木头镇“中国作家第一村”、石排镇“中国潮玩之都·漫博中心”等地实地调研采风后，围绕新大众文艺这一时代命题，展开了一场关于艺术与生活、传统与创新、真诚与技术的深入对话。调研结束后，中国文联音乐艺术中心副主任、《人民音乐》期刊副主编张萌坦言，此次东莞之行带给他的震撼远超预期，见到东莞的素人创作者后，对文联工作的丰富性、深度和内涵有了全新认识。

座谈会上，东莞市文联党组成员、副主席陈新浩详细介绍了东莞新大众文艺的发展历程，东莞市音乐家协会主席崔臻和总体介绍了市音协的建设情况。王琦、王志明、黄志文、吴群等东莞词曲创作者，结合自身经历，探讨了“新大众文艺”命题下专业创作者与城市、与时代的关系。温雄珍等东莞素人写作者分享了他们的成长故事。东莞文学艺术院一级作家柳冬妩建议将东莞打工诗人的优秀作品谱曲，“让东莞的新大众诗歌插上音乐的翅膀，飞向更宽阔的地方”。

参与座谈的东莞文艺工作者、素人写作代表纷纷表示，东莞的新大众文艺，既有素人从生活深处发出的声音，也需要专业创作者“扎根本土、服务大众”的持续深耕——两条线交织，才是“共生共融”的真正落点。

东莞的新大众文艺实践为中国文艺发展提供了宝贵经验。从20世纪90年代的打工文学到如今的素人写作现象，从流水线上的诗歌到烧烤店里的吟唱，东莞证明了一座工业城市同样可以成为文艺创作的沃土。

陈新浩表示，东莞之所以能成为新大众文艺的典型示范，源于三重因素：特殊的人口结构、深厚的打工文学传统、互联网时代的技术赋能。此前东莞的素人创作主要集中在文学领域，而音乐力量的注入将使新大众文艺“不仅有文字的风景，还有声音的力量”。他认为，文学与音乐共生共融具备三大优势：底盘相通，素人写作与素人音乐本质上是同一回事，那些东莞奋斗者的诗歌、文学作品都是绝佳的音乐创作素材；基础现成，东莞音协拥有多位获得国家级、省级重要奖项的词曲作者，并非从零开始；恰逢其时，从“中国作家第一村”到“中国潮玩之都”，从篮球城市到素人写作现象，东莞拥有丰富的创作赛道。

张萌用“踩在地上的感觉”来形容此次东莞调研之行带来的触动。“如果艺术创作和生活只能选一种模式，我觉得应该是东莞这种模式——始终和火热的现实生活保持热恋般的紧密联系。”他认为，一个艺术家的成长离不开六个方面的支撑：才华、技术、组织、机遇、对生活的敏锐感悟，以及最重要的——真诚与勤奋。

谈及人工智能对文艺创作的冲击，张萌称自己是“悲观的乐观主义者”。“AI学习过往作品的速度远超我们想象，它能将古典音乐、民族音乐、流行音乐等各种风格融合出一种我们无法预估的结果。”但他又指出，在AI与人类并存的时代，每个独立个体展现文艺性的关键恰恰在于“勤奋”——回归最纯粹的创作初心。