6月26日至27日，杨丽萍作品·舞蹈剧场《十面埋伏》在东莞玉兰大剧院热演。整部剧由奥斯卡金像奖得主叶锦添担纲整体舞美视觉设计，华裔先锋艺术家刘北立操刀核心剪刀装置。摒弃传统古装舞台剧的写实布景、宏大道具，以“极简东方美学+先锋装置艺术”为核心，用悬剪、红羽、剪纸、暗影四大核心意象，重构楚汉相争的乱世格局。自2015年首演以来，该作品全球演出超300场，2026版焕新归来，继续以中国原创舞台艺术的姿态向世界传递东方审美与思想力量 。

《十面埋伏》取材楚汉相争垓下之战、霸王别姬的历史典故，却跳脱传统线性叙事，以极具东方美学的舞台意象与现代舞蹈语言解构历史、叩问人性。演出现场，观众被极具东方审美的舞美吸引。整部舞台最震撼、最标志性的核心装置，来自艺术家刘北立的经典创作——万把倒悬金属剪刀。舞台整片穹顶，被数万把金属剪刀铺满。刀刃垂直朝下，寒光凛冽，经由细密钢丝逐一牵引悬挂，层层叠叠、密不透风，在黑暗剧场中构筑成一片压抑的“金属乌云”，视觉冲击力直击人心。

剪刀并非静态装饰，全程跟随剧情节奏动态变化。日常状态下，随舞台气流微微晃动，金属刃口轻轻碰撞，发出细碎、清冷的声响，悄然铺垫紧绷、不安的氛围；剧情高潮段落，整套装置可整体升降、疏密重组，时而利剑压顶、势不可挡，时而密网合围、困锁全场，完美复刻“十面埋伏”的绝境困局。

而整场剧目最安静却最动人的细节，是舞台左侧全程在岗的白衣剪纸师。从观众入场落座，到剧目落幕散场，剪纸师始终静坐一隅，双手不停翻飞、默默刻剪。白纸在指尖流转，剪出“谋”“裂”等核心汉字、楚汉人物剪影、古典纹样与宿命符号，剪落的纸屑随手散落，层层堆积，终场时已然堆叠成一座白色坟茔。

该装置深度萃取中国民间剪纸非遗技艺，将传统日常手艺剥离生活化属性，转化为专属舞台的叙事语言，让东方非遗技艺兼具古典底蕴与当代实验艺术质感。

剧目尾声，万把剪刀轰然坠落、堆叠舞台，最终形成坟茔状造型。以极简的装置语言，隐喻楚汉争霸的终局、权力的崩塌与乱世众生的宿命虚无。