1月1日傍晚，东莞棠美术馆，一场别开生面的艺术仪式在暮色中开启。

百余件书法、绘画、篆刻、汉字艺术及陶印、装置作品，在篝火与乐韵的交织中，被赋予了生动的温度。28位“半壁门生”及其导师——半壁斋主周汉标，成为展览主角。过去一年，他们在“半壁艺术空间”放下身份标签，以汉字为支点，撬动了一场诗、书、印、画融合的艺术探索；此刻，他们以一场融合烟花、音乐与仪式的沉浸式沙龙，将“不与众同”的习艺成果，化为一场面向公众的生动艺术公开课。

一场“不与众同”的教学实验：

从“一艺一格”到“众相我相”

本次展览的核心，是一场深入探索艺术教育本质的“实验”。在导师周汉标“一艺一格”的理念倡导下，教学践行“因材施教”与“放飞自我”的并行。学员们无论初始基础如何，皆放下规训与焦虑，在尊重个体心性与节奏的引导下，专注于内在情感与审美直觉的发掘。展览并非成果的静态陈列，而是动态生长过程的呈现，见证了多元背景的素人如何逐步构建起独特的艺术表达，真正让艺术回归人人可及的本真状态。

一次“四艺同炉”的学科实验：

拆解传统，激活汉字当代基因

展览深刻体现了“诗、书、印、画”同步融合的研习路径。半壁艺术空间将传统“四绝”创造性拆解为可自由组合的“汉字艺术模块”：从以诗凝字，到以字入印，再由印拓画，乃至画韵融于陶土。这条贯穿始终的创作链条，使得一百多件展品虽形式各异，从传统书画篆刻到汉字装置、陶印实物——却血脉相连。这不仅仅是对传统技艺的研习，更是在当代语境下，对汉字这一文化基因进行视觉化、空间化与观念化转译的积极实验，使其焕发出跨越古今的蓬勃生命力。

一场“素人再定义”的认知实验：

消解边界，致敬原生创造力

展览大胆进行了一场关于“素人”概念的认知实验。在展览现场，周汉标的作品与所有学员作品并列呈现，这一刻意模糊创作者“身份”与“资历”的布展方式，促使观众摒弃“权威—业余”的预判，专注于作品本身的感染力与独创性。它有力地宣示：“素人”并非“零基础”的同义词，而是指向一种“未经过度规训的艺术原生力量”。展览由此打破了艺术场域的固有边界，让创作回归心灵表达的本质。

一种“逃离定义”的生命实验：

艺术作为存在方式的觉醒

细察“半壁门生”的整体实践，其意义已超越一场常规展览，成为一种具有现象级启发性的文化探索。它向外界揭示：艺术研习可不必拘泥于漫长的技法苦修，而存在一条直抵心灵表达与创造愉悦的“可能性捷径”；艺术可以不仅仅是一门专业，更是一种可融入日常、滋养性情的“生活方式活法”。

更深层地，它提供了一种在高度物化的社会中“逃离被定义”的可能路径，让参与者在笔墨与汉字的世界里，暂时卸下社会角色的重负。在此过程中，许多人得以重新遇见那个在成长中被遗忘或遮蔽的“另一个我”，完成一次珍贵的自我觉知；并最终在创造与美的共鸣中，获得对“人之为人”的生命意义更为真切与醒觉的体悟。这场实验，本质上是一场关于自由、自觉与生命觉醒的温和革命。

一处“多维沉浸”的传播实验：

艺术流程化，美育融入公共生活

本次项目最具创新性的，是将传统开幕式转化为一个“沉浸式艺术流程”，完成了一场成功的传播实验。从“艺启新章”环节艺术家陪同观众深入解读作品，到“乐韵雅集”以西洋弦乐重构东方意象；从“薪火传艺”中师生共举篝火完成精神传递，到“烟火颂艺”时礼炮在夜空绽放出宛若汉字笔画的绚烂光影……音乐、光影、仪式、味觉、烟火多维联动，将观展、演出、社交与公共教育完美整合。这场跨界盛宴，不仅重塑了艺术展览的打开方式，更让美育自然流淌，融入节日与公共生活，实现了艺术能量最大化的传播与共鸣。

据悉，本次参展的半壁师生共28人。展览及系列活动的成功举办，不仅是对一段融合传统与当代、兼顾个性与共性的艺术实践的真挚礼赞，也为新时代如何开展大众美育、如何活化传统文化、如何让艺术深度融入社区生活，提供了一个极具前瞻性与启发性的鲜活范本。

目前展览向公众开放，趁这个元旦假期，去亲身感受这场源于热爱、成于探索、归于愉悦的艺术实验之旅，所散发的独特魅力。

展览信息：

“众相我相”半壁门生素人习艺实验展

展期：2025年12月28日——2026年1月28日

地点：东莞棠美术馆（A1、B1、D1展厅）