12月22日下午，由花城出版社与东莞市文联共同主办的“新大众文艺的新变与素人写作的新生——东莞‘新大众文艺丛书’研讨会”在东莞文联文艺空间举行。本次研讨会由广东省作协主席、中山大学中文系教授谢有顺主持。

2025年，东莞市文联与花城出版社强强联手，通过“全链条”式的培育模式 精心打磨并推出了首批东莞“新大众文艺丛书”。丛书收入了王瑛、温雄珍、曾为民、章新宏、沈汉炎、易翔等6位来自不同行业的东莞本土写作者的代表作。

中国当代文学研究会名誉会长白烨认为，东莞市文联与花城出版社打造的这套“新大众文艺丛书”，是全国新大众文艺的第一套丛书，具有很强的前瞻性。江苏省作协副主席汪政也认为，这套丛书“整整齐齐，漂漂亮亮”，是当下新大众文艺蓬勃发展的重要成果，“东莞市文联和花城出版社做了一件特别有意义的事情”。

作为新大众文艺（东莞）创作与研究中心成立后举办的首次活动，研讨会上，与会评论家、作家聚焦这六部作品进行了深入的文本细读与分析，揭示了素人写作“真实”的多重维度。

白烨评价“清洁女工作家”瑛子（王瑛）的日记体散文，朴质细致，让他大开眼界，“仿佛回到了《诗经》的时代”。书中清洁工的自尊、自立、自爱，给他留下了较为深刻的印象。

汪政认为，阅读温雄珍的作品，需要将作者与文本一同欣赏，使之成为鲜活生命的直接呈现。“他们把人的生活带到了读者面前，让人感动。”

中国社会科学院研究员徐刚则提出了对“素人”标签的辩证思考，指出最终要靠作品本身的文学品质立足。他指出“石头诗人”曾为民的诗集《赶石头的人》中的“石头”不是劳动，而是哲学、美学上的意象和隐约。“我们很难从中读到工作经验，却可以看到一个素人写作者向专业写作的过渡状态。”

华东师范大学教授项静赞赏“渔村诗人”沈汉炎作品中“对细节的把握能力”和“留白艺术”，认为其作品比较规整，叙事性较强，细节丰富，从中可以看出其具有长期写作训练的基础。同时，她建议其在规整之外，进一步提高作品穿透性，以更加丰富的穿透生活的意象，完成从具象到抽象的创作过程。

“沈汉炎诗集《有些光不会消失》的作品题材和内容比较庞杂，叙事性很强，根据不同主题或方向完全可以生发出五六本书来，期待其主题更集中的诗歌创作，跟其他诗歌之外的作品。”项静说。

北京大学副教授丛治辰从“讲台诗人”易翔的诗中发现“人在鸡毛蒜皮的日常生活中，通过诗歌找到突围出去的途径”。“我能从他的作品中看到他的写作状态是很松弛的，但字里行间又能敏锐捕捉到生活的诗意，并守护诗歌最原初的价值。”

暨南大学教授张丽军则关注“体育老师作家”章新宏如何呈现“作者与城市的关系”，认为其文字朴实，情感真挚，语言优美，特别是描写父母亲情很让读者有代入感。“作为一名体育人，你培养出了不少优秀体育人才，你可以书写一些体现城市体育精神的文章。”

丛书作者代表也在会上分享了他们的创作心路。他们表示，是东莞这座城市的包容和文学扶持体系的助力，让他们这些普通人能够拿起笔，书写自己的故事。与会评论家、作家对这六部作品进行了深入的文本细读与分析。专家认为，这些作品以其强烈的真实性和生活质感，丰富了当代文学的版图，为“何为文学、为谁写作”这一根本问题提供了来自基层的生动回答。

从上世纪“打工文学”的策源地，到如今“新大众文艺”的实践现场，东莞的文学现象始终与时代进程同频共振。广东省文艺评论家协会副主席柳冬妩指出，东莞作为中国参与全球化的样本，其文学探索具有超出地域的普遍意义。东莞市作协主席胡磊介绍，目前东莞建档的素人作者已超200人，且群体持续扩大，得益于从挖掘、培育到出版、研究的“全链条”扶持体系。

东莞的实践表明，当普通人的笔尖开始颤动，记录下的不仅是个人悲欢，更是时代变迁的足印，指向中国文学更加广阔的未来。谢有顺表示，“在AI时代，素人写作的这种真实的视角去看待生活的力量是非常可贵的。这也是人类真实体验与AI的不同，是人类情感反抗数字和技术的‘肉眼凡胎’的最值得肯定的东西。”