向壁图强，绘就时代风华；向美而行，赋能东莞制造。从特质相契的双向赋能，到创作群体的锋芒初露，再到制造产业的坚实加持，东莞正向壁图强，促进壁画与城市空间有机融合，探索“壁画+产业”创新路径，让壁画艺术在城市沃土中蓬勃生长，助推“东莞制造”在文化赋能中迈向价值链高端，书写出一座城市以艺兴城、向美而行的崭新篇章。
特质相契，壁画与城市发展双向赋能
“壁画是一个‘超级画种’，涵盖不同材料、方法与观念，融通百艺，海纳百川。”在“中国美协艺委会届展系列：第二届壁画作品展览”（正在岭南美术馆及东莞文艺空间两个展区同步展出）前言中，中央美术学院教授、中国美术家协会壁画艺术委员会主任王颖生如是阐释壁画的特质，称壁画是“国之重器”，是文化主脉；壁画如洪钟大吕，包罗万象；壁画又与时代和社会紧密相连，承载着主题创作的重要职能。
壁画“海纳百川、包罗万象”的艺术品格，恰与东莞开放、包容、活力迸发的城市特质相契合。无论是经济发展的创新突破，还是文化艺术的多元生长，东莞始终以开放姿态拥抱无限可能。正因如此，东莞有着壁画向上生长的丰厚沃土。
作为国际制造名城，东莞产业基础雄厚，创新动能强劲。近年来，东莞把“制造”与“美学”紧密结合，创新性提出“制造美学”理念，持续擦亮“制造美学之城”城市产业名片。
本届壁画作品展览积极呼应“制造美学”、新质生产力、高质量发展等时代主题，通过壁画这一极具公共性与叙事张力的艺术形式，绘写时代新貌，与东莞的城市特质与发展方向高度契合，无疑将推动艺术与产业交融互促，为“潮流东莞”注入更为深厚、更具特色的艺术内涵，让艺术之美成为城市发展的鲜活注脚。
中国美协分党组书记、驻会副主席屈健曾在展览开幕式致辞中指出，本届展览选址东莞，有着特殊而深刻的意义。东莞既是驰名中外的制造业名城，亦是岭南文化的重要发祥地之一。这一选址，不仅强化了壁画与城市公共空间的深度融合，也推动了艺术创作与地方文化脉络、产业发展优势之间的良性互动。众多作品在特定场域中实现美育浸润与公众交流，拓展了壁画艺术的边界与功能，是艺术介入社会、文化赋能城市的生动实践，充分体现了艺术创新与城市发展“双向奔赴”的现代路径，展现了文化软实力对经济社会发展的硬支撑。
壁画扮靓地铁站站厅，彰显城市多元魅力，可谓壁画艺术与城市公共空间深度融合的缩影。东莞地铁1号线开通后，各式各样、充满艺术气息的壁画作品，成为地铁站厅里的亮丽风景。中心广场站站厅尤为亮眼，“方寸壁 万千象——当代壁画艺术邀请展”作为第二届壁画作品展览城市公众传播的一次延伸，精心呈现13件壁画复制品，让过往乘客在通勤途中，也能与艺术不期而遇，真切感受到艺术的温度。这一创新之举，将壁画的大众性与公共性诠释得淋漓尽致，让城市公共空间成为美育的场所，让艺术之美浸润日常生活的每一个角落。
近期，“中国美协艺委会届展系列：第二届壁画作品展览”等一系列展览与学术活动在全国各地密集登场，形成一股备受关注的“壁画热”。中国美术家协会壁画艺术委员会秘书长、广州美术学院⼯艺美术学院院长齐喆认为，这些展览活动共同勾勒出中国壁画在当代文化建设中寻求“突围”与“共生”的图景。壁画艺术正以“突围”之姿，主动介入时代，与科技共生，与城乡共生，与公众共生，最终实现自身艺术生命的又一次复兴。
文化赋能城市，城市滋养文化。壁画与东莞的双向奔赴，不仅是艺术形式与城市气质的完美契合，更是推动东莞制造与文化艺术深度融合、提升城市文化品质的鲜活实践。
群体绽放，“向壁图强”初露锋芒
壁画，作为公共艺术的重要形态，在凝聚社会共识、美化人居环境、提升大众审美、增强精神力量等方面具有独特价值。东莞美术，向壁发力、向壁图强，早有端倪。
名家引路，为壁画创作注入专业养分。近年来，中国美术家协会壁画艺术委员会主任王颖生、副主任程向军等业内翘楚曾受邀来莞，分享前沿理念、创作经验，为东莞壁画创作把脉支招。今年初，岭南美术馆引入中国共产党历史展览馆大型漆壁画《长城颂》创作文献展巡展，全面立体呈现这一壁画巨制的创作历程与艺术匠心（程向军牵头创作），让市民近距离领略巨型漆壁画作品的磅礴气韵，也为本土创作提供了宝贵的借鉴范本。
本土发力，以佳作彰显群体实力。2024年，文征、赖铁聪、黄雪韵联合创作的壁画作品《创造之手》成功入选第十四届全国美术作品展览，这也是全国美展举办以来首次有东莞作者入选壁画类别。这件聚焦科技产业的作品，以传统陶瓷技法为载体，将机械臂、汽车工业制造等元素巧妙融入，既生动展现了东莞及粤港澳大湾区在国际先进制造业中的领先优势，更以艺术语言诠释了新时代“中国智造”的科技创新力量。而在“中国美协艺委会届展系列：第二届壁画作品展览”中，东莞更是有多件作品脱颖而出、同台亮相，既彰显东道主的艺术积淀，更有力展现东莞壁画创作群体的整体实力与蓬勃生机。
这些本土佳作各有千秋、异彩纷呈：《夏的乐章》以丙烯加中国画的线条织就植物韵律，白鸟似音符穿梭其中，将夏日生机凝为视觉“乐章”；《“器”象》通过古今材料与艺术语言的碰撞与对话，让观众直观感受传统陶瓷艺术与现代工业材料的融合之美；《且听风吟·撷乐》以岩彩、金银铜箔的斑斓与质感，营造出乐随金风漫溢的诗意氛围；《南海一号：沉光与新生》以细腻工笔还原沉船结构与海洋生态交融之景，暗喻古船承载的商贸记忆；《匠艺相生》立足“中国潮玩之都”东莞，以丝网版画的“复数性”贴合潮玩批量生产的属性，多维立体展示当代制造之美……每一件作品都是创作者对生活、对城市的深情表达，也让东莞壁画创作群体被更多人看见——他们正是东莞“向壁图强” 最坚实的力量支撑。
继与吴晓丽合作的《追梦人》入选第二届壁画作品展览后，本土画家姜栋梁近日又在可园博物馆举办以“又见敦煌”为主题的个人敦煌壁画艺术展，集中展出40幅新创作的力作，让市民在“家门口”便能领略多元壁画艺术风采。
从名家引路到本土崛起，从单项突破到群体绽放，越来越多的壁画新作涌现、创作人才成长，让东莞这座国际制造名城的艺术底色愈发厚重。循着“向壁图强”的追求，东莞壁画未来可期。
制造加持，为壁画落地“保驾护航”
向壁图强，人才是关键，产业是支撑。因创作过程的复杂性（涉及多种工艺技术）、材料的厚重性（常使用矿物颜料、石材、金属、陶瓷等）等因素，壁画在美术领域常被比喻为“重工业”，要求艺术家具备类似工业制造的工程化技能，而这恰恰是东莞这座制造名城的独特优势，从所需材料到制造企业，应有尽有。
马可波罗堪称其中代表。11月27日，“中国美协艺委会届展系列：第二届壁画作品展览”交流会在马可波罗控股总部举行，数十位专家学者、一线艺术家齐聚一堂，围绕当代壁画的创作实践、理论边界与未来方向展开深度对话。马可波罗文化陶瓷总经理、唯美陶瓷博物馆馆长朱红宇在会上表示，马可波罗作为高科技企业，可为大家提供多元材料支持、全链条技术与专业施工保障，并配套完善的项目管理服务，还可共同研发新材料、新工艺，期待与艺术家携手落地更多高品质壁画作品。
自成立以来，马可波罗控股坚持以文化创新赋能高质量发展，持续打造优质文化陶瓷艺术壁画作品，不断在全国各地机场、高铁等城市枢纽建筑、公共文化空间亮相。东莞地铁1号线曲海站、立新站、大岭山站、松山湖站、大朗站、黄江站的壁画作品，如《龙舟竞渡》《南国红荔》《骑乐黄江》等，即出自马可波罗之手。这些壁画作品深挖莞邑文脉，汲取各站点在地文化精髓，以独特的设计之美、考究的工艺之美、精密的生产之美与卓越的产品之美，共同构筑起“东莞制造美学”的崭新展示窗口。
本届壁画作品展览中，马可波罗的实力再度彰显，7件作品由马可波罗文化陶瓷制作完成，并有两件作品（《湾区盛景》《台州印象》）为其团队原创设计并制作，充分展现马可波罗在壁画艺术创作与陶瓷工艺融合方面的深厚实力。
天津美术学院壁画系副主任伍璐璐和杨馨联合创作的《莞潮旋力——非遗与智造共转》以漩涡状构图搭配动态装置，象征“东莞潮玩”永不止步的创新活力。这件作品的高效落地，让伍璐璐由衷赞叹：“‘东莞制造’效率太高了！”原来，作品分部件寄抵东莞后，马可波罗迅速完成制作与安装，让艺术构想在短时间内完美呈现。
“东莞制造”为壁画艺术落地“保驾护航”，而东莞也期待以壁画为媒，赋能“东莞制造”——积极探索“壁画+产业”的创新路径，推动壁画艺术与设计、家居、文创等产业深度对接，将艺术创造力转化为现实生产力，让“制造美学”结出更多硕果，助力“东莞制造”迈向价值链高端。
