“文脉相连：《香港文学》四十年与时代回响书画展”在东莞棠美术馆的实体展陈即将告一段落。然而，这场以文学为灵魂、以书画为载体的对话，却如同开幕时那一炉沉香——气息渐淡，却余韵悠长，在岭南的暖冬中持续发酵，演变为一场跨越边界的文化共振。
本次展览不仅呈现了《香港文学》四十年来的精神脉络，更在东莞这片热土上，完成了从“文本展示”到“公共实践”、从“香江记忆”到“湾区回响”的深刻转化。它是一场被观看、被讨论、被延伸的文化事件，在多重维度上，重新定义了文学进入当代城市空间的可能。
以岭南为镜，照见香江文脉
展览选择落地东莞棠美术馆，具有深远的空间叙事意图——将《香港文学》四十年的精神积淀，置于岭南丰厚的文化土壤中予以重读与回应。
展厅内名家荟萃，汇聚余光中、刘以鬯、王鼎钧、也斯、陶然、黄维樑、周蜜蜜、葛亮、秀实等著名作家的珍贵书信与文稿，同时展出了贾平凹、吉狄马加、徐则臣、蒋述卓、谢有顺、林天行、冯万如、游江、何佳霖、叶炯光等文学与艺术界名家的书画作品。时间维度上的文学史，被转化为空间中的视觉经验，使观众得以“阅读”一幅立体的精神地图。
《香港文学》总编辑游江在开幕发言中指出：“此次我们将展览带到东莞，与本地著名书画家的代表性作品共同展出，实现两地艺术家之间一次真诚而深入的对话。《香港文学》自1985年创刊至今四十载，始终致力于推动香港与内地的文学与文化互动，搭建沟通的桥梁。本次与东莞棠美术馆携手联展，正是我们践行使命的又一次生动实践。”
香港著名学者黄维樑教授强调，作为香港最长寿的文学刊物，《香港文学》在四十年间不仅见证了本地文学的发展与社会的起伏动荡，更通过“融汇各种文体、地域与世代作者”，构建了一个充满活力的华文文学创作与交流平台。谈及本次展览落地东莞的意义，黄教授还欣然题诗：“棠棣之花，翩其美矣；莞港之城，近且亲矣。”诗句既呼应了展览场所“棠美术馆”之名，也寄寓了两地文化同根共荣的深厚情谊。
尤为重要的是，展览并未止步于单向呈现，还系统梳理了香港与东莞长期形成的历史渊源，并特别展出张群炎、黄泽森、周汉标等十位东莞本土书画家的作品。这一策展设计，使“文脉相连”不再是抽象概念，而是具体化为两地文化血脉的相互映照与持续流动。香江文学的时代记忆，也由此在岭南的展览现场，获得了一种具有当代指向性的空间表达。
策展人许晓雯和林晓尘齐齐指出：“本次展览不仅是一次文学与艺术的视觉对话，更是一场跨越地域与媒介的文化实践。我们试图通过书画与文献的并置，构建一个可读、可感、可思的叙事场域，让观众在审美体验中理解香港与内地之间深层的文化共鸣。”
文学，在不同人群中被重新看见
展览期间，来自东莞东华幼儿园的师生通过集体参观与讲解学习，在展厅中完成了一次面向童年的文学启蒙。来自台湾的旅行团嘉宾也走进棠美术馆，在书画与文学文本之间，感知《香港文学》四十年的精神脉络与时代气息。
本次展览以文学为内核，亦吸引了众多诗人朋友到场。策展团队特将文学氛围延伸至展厅之外，于草地上设置一组诗歌装置艺术，使诗意在开放空间中自然生长。诗人们在此即兴互动、合影留念，兴致盎然，为展览注入了轻盈而灵动的诗意气息。
不同年龄、不同文化背景的观众，在同一展览中形成各自的阅读路径。文学不再只是书页中的历史叙述，而成为一种可以被观看、被讲述、被体验的公共文化存在。
艺术，成为文学进入展览机制的媒介
本次展览以文学为主线，通过书画艺术的参与，使文学史的时间维度转化为空间中的视觉经验。艺术在此并非附属，而是承担着转译、引导与回应文学精神的重要功能。
在展览机制中，文学得以突破单一文本传播方式，进入当代视觉文化与公共空间，形成一种跨媒介、跨感知层面的交流结构。这种跨界实践，为文学的当代呈现提供了新的路径。这一实践显示，展览不仅可以作为文学成果的展示空间，更可以成为文学进入公共文化结构的重要方法。
公共文化，在城市层面发生
展览期间，本土不少单位的党员干部赴棠美术馆开展党建活动，并重点参观“文脉相连：《香港文学》四十年与时代回响书画展”，使文学与艺术在公共文化实践与城市精神建设中发挥积极作用。
与此同时，国家、省、市权威文学媒体与主流文化平台相继关注并转发展览相关内容；展览推文获得不少官方平台转发推送，使展览由美术馆现场，进入更广阔的公共视野。东莞市文联与棠美术馆的协同推进，使文学与艺术在制度层面实现了有机融合，也为城市公共文化的创新发展提供了可持续的实践路径。文学与艺术，在城市层面实现了真正的“被看见”。
一个重要的湾区学术现场
作为展览的重要延展，一场以“跨界：文学、艺术与城市在湾区的互相照亮”为主题的学术交流会接续举行。来自粤港澳大湾区的多位重要学者与艺术界代表齐聚一堂，围绕文学传承、艺术实践、城市发展与文化共同体建设等议题展开深入对话。
中国艺理会艺术理论专委会会长、中国艺术研究院研究员李心峰指出，在当前文化融合与跨界实践日益深化的背景下，“文脉相连：《香港文学》四十年与时代回响书画展”以其独特的策展理念与呈现方式，完成了一次具有深意的“跨界融通”实践。展览不仅展示了文学与艺术之间的内在联系，更通过地域、媒介与形态的多维跨越，构建出一个富有诗性精神与文化厚度的对话场域。
中国美术家协会连环画艺术委员会副主任、粤港澳大湾区美术家联盟主席汪晓曙强调制度支持与跨界协作的重要性，指出应超越“文学提供文本、美术提供图像”的传统分工，深化融合，并发挥美术馆等机构的平台功能，打破地域与学科壁垒，最终形成互通共融、具有中国气派与岭南风貌的美术新格局。
暨南大学教授、中国世界华文文学学会会长白杨指出，在新时代语境下，香港文学也在粤港澳大湾区文化建设中发挥积极能动性。展览以“文脉相连”和“时代回响”为主题词，侧重推动文学与艺术的交流互动，弘扬中华文化在新时代的创造性转化与创新性发展。东莞市文联和棠美术馆的加盟，实现了文学与艺术的有机融合，为创新发展的思想意识增添了想象力和内在的质感。在未来的发展中，文学与艺术的跨界融合将为新时代中华文化事业贡献更多的智慧与力量。
在游江的引领下，黄维樑、史云彦、燕茈、吴燕青、肖小娜、何佳霖、禾素、江扬、刘孝捷、潘金英、印象、叶炯光、施育煌等一众来自香港的诗人、作家、书法家与画家，以本次展览为起点，先后走进东莞樟木头“中国作家第一村”、代表国家科技前沿的中国散裂中子源科学中心，以及滋养香江的东深供水工程纪念园。
他们以脚步触摸历史的温度，以目光丈量时代的光亮，在行走与观看中，感知文学、城市与国家发展之间的深层联系，并由此展开新的诗文创作，使展览的文脉在现实场域中得到延伸与再生。
从展览到机制：评论在现场生成
值得关注的是，东莞首个美术评论基地，正是在“文脉相连：《香港文学》四十年与时代回响书画展”开幕现场正式落地。这一重要节点，使展览不再只是成果展示的终点，而成为评论生成与学术讨论的起点。
文学、艺术与评论机制在同一现场发生，标志着一种更具结构性的跨界融合正在形成，也为湾区文化生态的建设提供了新的实践样本。
回响仍在继续
展览终将撤下，但由此激发的观看经验、思想交流与文化连接，仍在延续。东莞棠美术馆始终怀抱立足粤港澳大湾区的文化自觉，致力于打造一个开放、包容、互鉴的平台，使香港的文学与艺术能够在这里，与东莞的制造业文明、与岭南深厚的人文精神相遇、碰撞并融合。
从文学到艺术，从展厅到城市，从岭南到香江，再到湾区更广阔的文化空间——这场展览所完成的，是一次文脉使命的当代表达，也是一次湾区文化共振的真实发生。这一回响，也为文学与艺术在湾区语境中的进一步合作，留下了可以继续展开的空间。
感谢所有走进展厅的人，也感谢这场展览在城市中留下的持续回声。
