近几年，东莞潮玩火热“出圈”，许多企业深挖创意产业新领域，不少镇街也谋划文创新产业发展，甚至许多艺术家也纷纷加入这个“新赛道”。其中“国潮”之风在这一新兴现象中，成为一道非常鲜明的亮丽景象，传统文化、本土非遗、本土历史、民间文艺等纷纷成为东莞文创、潮玩的重要表达元素，不仅让传统手工艺、本土文化、传统手艺“活”起来、“潮”起来，更是让“东莞故事”的表达和传播方式更新潮，更受人们的欢迎。

日前，著名文化学者、艺术家、教授，现任中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席潘鲁生接受记者采访时说：“进入新时代，东莞要传承好岭南文化的优秀传统，同时结合工业文明的发展，守正创新，把岭南的文化和艺术的核心内容梳理好、传承好、发展好。要把传统文化资源变成东莞的文化财富，把岭南文化的历史传承与新时代创新发展结合起来。也就是实现优秀传统文化的‘创造性转化、创新性发展’，形成东莞的文艺风。”

潘鲁生认为，东莞是粤港澳大湾区产业最密集的城市之一，东莞要立足自己的产业实际，文艺界要关注“价值创造”，积极转变创作观念，使文化资源变成文化财富，实现文艺创作与文艺产业融合互促，推进东莞文化建设高质量发展。

的确，近年来，东莞大力推进文化强市建设，以文化赋能社会高质量发展，尤其在打造“潮流东莞”品牌，推动文化创意产业、潮玩产业发展上，取得了可喜的成效。这些政策和举措与潘鲁生的建议不谋而合。如一方面从市到镇街（园区），找准自身文化和产业优势，通过顶层设计和政策扶持，推动了文化创意产业和潮玩产业的发展，并激励了许多企业，尤其是潮玩企业落地、扎根东莞，致力于传统文化、本土文化的传承和创新。另一方面团结、引导东莞文艺界积极围绕中心工作，团结文艺家、手艺人，特别是年轻人参与其中，让东莞传统文化、本土文化、民间文艺的表达更年轻化、新潮化，也更加融于现实生活中，让产品在功、用、美等方面更富有价值。

特别是在龙舟、莞香、千角灯等民间文艺上，或借力于当代设计，让手工艺品重返日常生活，成为激活传统手工艺的路径之一；或借助科技和创意，让传统文化转化为文创产品，赋能社会经济发展；或借助互联网“东风”再腾飞，短视频和直播带货走热，为产业的发展插上数字化羽翼……对传统文化、本土非遗、民间文艺等进行全方位、立体式挖掘和赋能，通过创意和制造，让这些文化资源变成文化财富的同时增强其传播影响力，潜移默化中达到润化人心，丰富老百姓的物质文化需求，促进人与城的共生共荣效果。

因此，我们应该在现有成绩的基础上，再接再厉，继续积极挖掘传统文化、本土非遗、民间艺术瑰宝，探索保护与创造性传承的多元途径，搭建更多的文化产业交流切磋平台，大力推进文化+产业发展，让它们“活”起来，让它们化身的工艺品“潮”起来，融入并服务于我们当下的生活，绽放出新时代的新光彩。