拿着文创雪糕在景区打卡拍照、旅游归来带着考古盲盒、国宝创意玩偶、展品造型的冰箱贴……你是不是觉得陷入了“文创产品”的消费怪圈。重复了别人，追随了抄袭，被电商营造的氛围裹挟？

文创的最佳表现形式是原创IP，但现在“伪文创”不少，不少作品对文化符号简单粗糙地复制和肤浅地应用，拿来中国传统文化中的吉祥图文简单地复制和翻刻。这种投机取巧和沽名钓誉，出发点不是在做文创，纯粹只是为赚钱。如果这些问题不得到及时有效的解决，文创这一推动产业转型升级的赋能工具很难发挥出应有的作用。

而从消费者角度来看，当下文创消费存在的问题之一，便是对于符号的认可，超越了对自身精神获得感的关注。你是不是更多地关注了文创雪糕的造型，而忽略了真迹，和它背后所承载的文化内涵。

符号消费存在一定的虚幻性，社交媒体时代，人们对于事物的认知很大一部分来自媒体所营造的“拟态环境”，文创产品“出圈”很大程度借助媒体，追求的所谓“出圈”，其实很大程度是虚妄的。

文创要谨防被媒体所裹挟而失去了自身特色，沦为纯粹的商品，那么文创产品的文化价值便无从谈起。

文创产品是商品，但更是一种文化。文创产品作为文化与生活的桥梁，其价值不言而喻。说到底，如何让产品自身承载的文化意义，得到消费者的认同并进行二次传播才是最重要的。

随着电商营销、泛娱乐化和消费社会语境的日益强大，“文创”所具有的快速迭代、对社会热点和文化现象反应迅速、彰显个人主张和生活态度的特点略显式微，抄袭与虚假营销屡禁不止。

产品同质化加剧市场泡沫，文创产品在开发的过程当中创新乏力，导致文化内涵探索不足，产品质量良莠不齐。

文具、摆件、衣服等，符合“轻文创”的开发趋势，但这些产品因为设计简单，开发成本低，也容易被复制，市场空间被不断压缩。

文创产业依靠创意者的智慧、技能和天赋，依赖其对文化资源进行重塑与提升，产生溢价，获得高附加值。而文创事业人力资源的不足，较难托起市场对文创作品的旺盛需求，这也是低品质的、粗制滥造的文创作品在市场上大行其道的重要原因。文创是一项长期性的事业，给社会带来的价值也是可持续的，要建立自主的文化创新规划，要培养文化创新人才，要为文化创新进行投入，要回归本心，找到属于自己的文创富矿。

优秀的产品设计不是一蹴而就的，而要经过多轮选题策划。要深入思考产品的文化概念、定位，并形成整体方案后，再展开设计工作。好的产品设计是“磨”出来的。好的文创设计除了注重文化转化和创意设计，还应该能引起消费者情感上的共鸣。文创产品只有避免简单堆砌和复制文化符号，敢于打破自身局限，才能将文创产品背后的文化魅力、人文情怀和艺术神韵播种到广大消费者心中。